关于问题周杰伦的唱功还有救吗？还能唱原调歌曲吗？一共有 2 位热心网友为你解答:
【1】、来自网友【Michael 的小辫子】的最佳回答：
有救。等周杰伦的专辑口碑下降影响收益后，会有最后一次唱功提升的契机
周杰伦的唱功，在 2023 年有较大的下滑，但依然处于一个 T2 的水准。想要让周杰伦回到早期可以唱自己歌曲的原调，是需要让周杰伦自身意识到他的声乐水准远低于一个具体的竞争对手，并且对手影响力超过周杰伦，打压了周杰伦的商业收益，才可以让周杰伦主动的学习声乐，保护嗓子。
周杰伦的唱功必须从商业利润的角度出发，让周杰伦知晓是自身唱的不好导致的利润减少，周杰伦的唱功才有可能提升
。这个对手目前最大概率是林俊杰。为什么是必须从商业角度，因为很简单，周杰伦不再是当年的周杰伦，而是周董了。周董的世界，
没有声乐追求，只有搞钱。唱功啥的只是工作赚钱的方式。可以动摇让周董放下游戏、代言、综艺、中二、电影去主动提升声乐能力的，只有商业专辑上的口碑崩盘才可完成。
所以，周杰伦的唱功要想逆生长提升，那大概率需要林俊杰再出一张不低于《不为谁而作的歌》质量，声乐可以完成高强度的 High C 咬字的现象级旋律歌曲，同时周杰伦的新专辑音高、唱功、调式依旧拉胯的情况下，动摇了周杰伦的专辑利润，周杰伦才有可能对声乐唱功有一点兴趣，去主动提升、学习混声、护嗓。这大概率是最后一次唱功提升的契机。
当下的周杰伦太安逸了，唱的好与坏对于他而言没有太多差别。演唱会依旧开，专辑依旧出，虽然声乐的音高调式下降巨大，放在一般歌手已经炸裂，但是他的老本太硬了，而其他歌手又集体摆烂，不管是林俊杰，还是邓紫棋这两位依旧和周杰伦有较大距离。这样周杰伦成为唱片商业的超级寡头，唱功好不好是无所谓，反正都赚钱，而且是远超第二位。
周杰伦的唱功是无法通过线下演唱会的方式来提升和解决的，只能通过专辑销量的崩盘来完成曲线提升。因为周杰伦的演唱会一定赚钱，他的演唱会是招标形式，演唱会的具体呈现和周杰伦没关系，周杰伦拿的合同是固定的，没有票房压力的。只有举办方与票房压力，所以一月初的新加坡演唱会说灯牌不亮，现场人员混乱，这些都是和周杰伦没关系，不会影响周杰伦的收益。
而且，演唱会的音响设备就是给 Live 服务的，只要你开口就不会太差。当下周杰伦的演唱会质量已经偏低了，但依旧是人满为患。
可以直接影响周杰伦收益的音乐渠道，只有专辑。当《最伟大的作品》是压了三年的总量，销量必然高，2023 年还有一张专辑，这一张专辑的销量大概率有腰斩的可能。当下的周杰伦很难写出好听的旋律，这并不是江郎才尽，而是因为唱功的音域过窄导致的旋律创作空间局限。
对于周杰伦这种唱作人、音乐制作人而言，影响作曲旋律的最大因素是唱功提供的高音能力。当周杰伦巅峰时，可以完成 High C 的丝滑咬字，那就能够一够《发如雪》High E（E5），可以拿捏《晴天》的 A4，可以完成《安静》、《半岛铁盒》的 High C。整体的旋律创作空间是足足两个八度+五度，从 A2-High E 的咬字，两个八度+五度的空间，可以让作曲产生无比丰富的可能，平行转调，大小调，旋律张力极大，佳作的诞生可能拉满。
可是当下周杰伦的音域是 A2-F4 强咬字，抬喉的 G4 假声，整体是一个八度+六度的强咬字，一个八度+七度的假声点触，这样的音域空间，周杰伦的旋律佳作早就写完了。这也是导致了《还在流浪》和《上海 1943》如此相似的原因，一个人一个固定的套路和弦，一个固定的节奏，一个固定的狭窄音域，可以创作的作品是有限的。
除了音域空间的变窄，调式的问题更严重。早期的周杰伦音乐好听的原因是在于副歌的旋律普遍在 G4-high C 居多，少数 D5-E5，这是女生的声调，也是为什么抖音上那么多女孩喜欢一两句周杰伦的原因。这个音高对于男生而言是高三度左右，对于女生刚刚好，不涉及混声。而当下的周杰伦，副歌的旋律咬字一般都是 F4，F4 是一个男生的第一换声点，对于女生而言寡淡如水，没有高音魅力。
所以，如果今年 2023 年的周杰伦专辑，调式还是在降 B、C 调左右转，很有可能要口碑崩盘，及时不崩盘也会有大量的音乐生开始不感冒。个人建议，2023 年的专辑，周杰伦可以走民谣风，他当下的音域能力，不再适合主流流行音乐，适合民谣、中国风等无高音压力的歌曲。这对于周杰伦而言，也行是一个不错的尝试。就看他有没有一丢丢年轻时的追求。
回到唱功上，周董当下 40 岁，一个 40 岁的功成名就大佬，是不会轻易改变自身的。只有在商业上受挫才有可能改变，况且周杰伦是个中二的性格，越富越中二。要想周杰伦未来还能唱 G4 以上的密集咬字歌曲原调，只有等一个口碑下降到影响商业收益时，才有可能主动学习。但很难。
【2】、来自网友【刘忠南】的最佳回答：
没救了，用封闭针开嗓，声带机能是不可逆的，周没有练声护嗓习惯，倒嗓会继续下去
周杰伦的唱功，从 2022 年的《最伟大的专辑》出现后，就呈现一种调式过低的念经感，长音很少，咬字很虚，调式越发偏低。尤其是说唱，从巅峰的《以父之名》F 调，《夜的第七章》E 调、降至了《最伟大的作品》降 B 调，这些字母调式是什么意思呢？意思是当下的周杰伦说唱和巅峰《夜的第七章》相比，足足下降了 7 个 Key，7 个调。和《以父之名》相比足足下降了 8 个 Key，也就是 9 个调。
调式对于音乐的影响是非常大的，因为调式直接决定了唱功整体能力和旋律的音高美感上限。旋律在流行音乐之中是有人类审美的共同倾向，全球人类都更喜欢副歌旋律音高在 A4-D5 的流行音乐，也就是周杰伦最巅峰的几首歌曲《晴天》、《半岛铁盒》、《发如雪》、《安静》，这些歌的普遍调式都是 G 调起步的。2003 年的《晴天》G 调和 2023 年的新歌曲《红颜如霜》的降 B 调，隔了 9 个 key。
调式的下降，意味着周杰伦的声带机能已经接近崩盘的倒嗓程度。一个八度就只有 12 个 Key，而周杰伦已经在可以重复录制的 CD 专辑之中，普遍选择下降九个调的降 B 调，这意味着周杰伦的声带只能保持降 B 调，高音强咬字 F4，假声抬喉点触 G4 的标准机能之下，来维持歌曲情感的表达。当然这也有 20 年的声带磨损关系。但是最主要的问题是——周杰伦没有练声护嗓习惯。
从出道开始的第一张专辑之中的《黑色幽默》，周杰伦整体的唱功咬字就处于一个极度危险的高喉位挤卡状态，不得不说这里就要解释一下有专业声乐学习经历的歌声和野路子歌手的差异。学习过声乐的人员会有比较健全的体系审美，音乐学院的老师会提供给他们更健康、更长远、更护嗓的演唱方式和审美。而周杰伦这种野路子非声乐体系的歌手，更多受到生活压力而选择伤害自身机能、伤害健康的方式来快速达到利益转换。
两者并没有绝对的优劣，但是专业声乐出身的歌手开嗓的次数，护嗓意识的概率，会碾压野路子。我们可以用周杰伦和林俊杰做对比，
林俊杰本来也是野路子，但他在声乐的追求明显高于周杰伦，主动求学，林俊杰的开嗓基本上每日必作的事情，我们可以很轻松的找到林俊杰的打嘟音阶训练、狗哈气训练、闭合混声咬字训练的视频，但是我们找不到任何一个周杰伦开嗓的丁点信息，有的只有周杰伦重感冒之下，打封闭针开嗓，将这个称之为“开嗓针”。
“开嗓针”，他就是一种封闭针，可以让声带局部肌肉麻醉，大脑感受不到声带的疼痛，但大脑感受不到声带这并不意味着声带就从发炎磨损状态瞬间变为健康，恰恰封闭针是压倒声带机能的最后一根稻草。封闭针一针下去，然后唱两个小时，基本上嗓子就毁了一次。就好比发炎肌肉痛感消除，然后将他撕裂两个小时，怎么可能恢复如初？
周杰伦打“开嗓针”最大的问题，并不是开嗓针本身，而是周杰伦需要用“开嗓针”来开嗓。这意味着，周杰伦并没有最基本的开嗓习惯和认知。开嗓是一每一个歌手的基本素质，人声的主动开嗓才是最好的，药物的开嗓会依赖，会导致对于发声肌肉的陌生感。
林俊杰需要打开嗓针开嗓吗？林志炫、黄霄云、单依纯他们需要打针开嗓吗？即使单依纯在重感冒状态下，她可以完成较好的表达和共鸣，算上年龄的磨损，也有基本盘能力。那为什么周杰伦感冒就需要打开嗓针呢？任何一个声乐系的学生，他的开嗓需要打针吗？
即使在感冒状态下，人声唱音阶开嗓的效果也会比开嗓针的选择更好，药物永远是应急。换句话说，周杰伦演唱会一开就是一百几十场，这已经是对声带的相当不负责的行为。不能他说捞金，但起码演唱会的质量一定很会走下坡，声带的机能会挥霍一尽。
声乐本身会随着年龄的增大而退化，这更需要歌手保护自身的声带，让自己具有不降调的基本能力。但周杰伦似乎被商业干扰了，不管是好莱坞拍电影，还是各种商业公司、代言、游戏、综艺，都耗尽了他对于音乐之中声乐的专注热情。
李健有演出前一个月不喝酒，张学友当年是个酗酒的酒鬼，但是三个月就彻底戒酒了，林志炫别说酒，葱姜蒜的辛辣都很少吃，冷饮也不吃，甚至于为了歌曲说话的次数都要控制。林子祥七十岁，依旧可以唱 High C，那为啥周杰伦才 40 岁就从 High C 倒嗓到了 F4？
所以本质上，周杰伦的唱功是没救的，机能占 30%的原因，但更大的原因是因为周杰伦对于声乐没有任何的重视。歌手不开嗓，就好像厨师从来不磨刀，就好像战士从来不护理武器。用封闭针开嗓，就好像每次上场前来一记兴奋剂。
周杰伦的唱功，会一直下降，而他本人的演唱会次数并未减少。只能说他已经习惯有钱的生活，什么唱功、什么声带健康，都没有钱重要。
