关于问题整篇字怎么写美观？一共有 4 位热心网友为你解答:
【1】、来自网友【24805 天美】的最佳回答：
写汉文字，自古以来就是用毛笔、蘸墨、写在纸上，叫写毛笔字，叫《写字》，不称书法，也没有书法家！
清王朝之前 5000 年的汉文字文化历史中找不到书法二字，更找不到书法家的说词！就是《写字》而己。
顶多也就是个写家，因为写字即是文人墨客干工作、也是老百姓识字习文的基本技能。
王羲之、颜真卿等是朝廷命官，镇守一方疆土，管扶一带百姓，写毛笔字为的是上书皇帝，下昭臣民，从不称书法家。百姓习文也是为了解忧民间信息，写毛笔字是“大众文化”即为此由来也。
到了近代，称“书法”者自我夸张、飞扬浮燥，自我拔高，巴不得自己会写个毛笔字即成了“法高书天地王者”，似乎成了历史名人，似乎成了国家领导人，可以题词挂壁。有人不是自称“四大天王”书法家嘛！它们篡改历史，借古封今、生搬硬套、谬论叠出、欺骗百姓，胡编乱造一千遍似乎即成真事儿！目的确是充满着铜臭。为了诈骗钱财，时不时的不断地冒出一拨一群的“书法疯狂小丑”！扰乱汉文字文化领域！鼓吹什么书法不是“写字”，是“法则”、“法度”、“大法”，自我澎涨，自我标榜，又互相吹捧，盲无边际，脱离了写字的实际，否定“大众文化”的基本功能。与《音乐》《美术》《舞蹈》《诗词》等兄弟文化领域的功能定位称谓相去甚远。
欢迎尊重写汉文字文化的唯物主义者们，认真的来研究汉文字文化是由写篆、隶、楷、行、草字的发展历史实事；科学地分析写汉文字是由毛笔（软笔）演变为铅笔钢笔等（硬笔）及键盘的使用现实，给写好汉文字确立一个恰如其分的定义。《书法》的提法脱离实际，《写字》才是汉文字大众文化的根本功能。
【2】、来自网友【湘水余脉】的最佳回答：
要使得整篇文字有美观效果，首要的条件是均衡统一。
为什么这么说呢？因为写好字是要具备一些条件的，比如笔画的变化、结体的严谨、形态的生动、线条的节奏……但是，在不受这些条件制约的情形下，谈整篇字的美观，最基本的条件只能是均衡统一。因此，要让整篇字看上去美观，首要就是把它们写整齐。
均衡统一是基本要求
一般来说，写字的概念分为两类：一类被称作写字，一类被称作书法。称书法，是从写字的文艺意识上而言的，其功用不仅在于表达，更在于欣赏。称写字，是从写字的实用价值上而言的，其功用主要在于表达，有不有欣赏价值，不是很重要。然而，自古以来人们对汉字写得好不好，总是一种计较的眼光，很多时候，写字的概念与书法的概念也被混同起来。
无论是高明的书家，还是平庸的生手，对于写字，都会有体会，高明者也许有一套理论，平庸者不过一点认识而已。从书家的角度谈写字之美，可以说出很多道道，他们可能用书法的各种审美标准来衡量整篇字迹，而平庸生手看不出其中的道道，就看写出的字规矩不规矩、整齐不整齐。
整齐是美观的基础
当代社会，电脑取代了手工，人们大都懒于书写而勤于键盘，书法的审美标准也跟着落到写字一档，虽然有雅俗不清之嫌，也可以使文化扁平化。其实，对于整篇字的美观，高明也罢、平庸也罢，总还是有个共同的美观意识，均衡统一就是大家都能接受的美观意识，搞怪求异、别出心裁，那只是少数的审美标准。
当然，要把一整篇文字写整齐，使它们均衡统一，也不是很容易的哦！如果在一张纯粹的白纸上均匀写出一篇字来，那还是需要一些书写技能的功夫的。即使在一张横格纸上，有的人也不一定能将整篇字写整齐。所以，书写从方格，乃至九宫格、米字格、回字格入手规范，是有其科学道理的，也是汉字书写的基本审美标准。
从方格练习入手
至于你写成楷书，还是行书、隶书，或者整篇文字均匀右斜，还是均匀左斜，都并不重要。
【3】、来自网友【写字峰法】的最佳回答：
题主所说的问题，其实可以从两个大的范畴展开讨论，一个是“书法”范畴，一个是“写字”范畴。如果是书法范畴，那不是一篇小文能讨论清楚的，如果是“写字”的范畴，我们可以做一些简单的探讨。
这可以看成是一个“章法”的处理问题。我们就以常用的楷书、行楷书体来展开讨论。
就大多数人的审美而言，整篇字的章法处理，大概需要注意以下这些问题。
一、字的大小的设定。
下笔前，要根据纸张大小、版面情况，书写内容的字数，来设定字的大小。第一个字确定了，后边的字大致也要按此大小来处理。只是不必每个字都写得大小一样，那样会显得死板，僵化。
在大小一致的整体原则下，字的大小其实要灵活处理的。根据字形特点，根据布白均匀的要求，将相邻近的字做不同的大小处理，会显得错落有致，更具美感。有些笔画很多且外部有舒展笔画的字，字形可适当大点，比如”美字。有些笔画少且外形近似于框形的字，字形可适当小点，比如“丽”字。
外边是框形结构的字，因其外边缘轮廓清晰，在视觉上本就显“实”，显“大”，故不宜放开写大，要“收”着写。而外形不是框形结构的字，因其外边缘轮廓不清晰，在视觉上显“虚”，显“小”，故可以适当放开写大一些。比如，“国家”二字，国字要稍小一点，家字要稍大一点。这其实是书法里的“满收空放”、“实收虚放”。
再如“口”，“日”，“目”等字。这几个字，因其是框形结构，故要适当写小。同时，其内部笔画少，如果字形写大了，则字内部的空白就会显得特别明显，特别大，这与旁边别的字放在一起显得特别不协调，不匹配，很“突兀”。所以这样的字要写得比其他字明显小一些，整体上才协调，这其实是一个“布白均匀”的处理。
二、字间距的处理。
相邻的两个字之间不要靠得太近。如果字间距过小，看起来会显得拥挤，杂乱，没有秩序。具体怎么来把握？写楷书的话，要保证相邻的两个字之间不要有笔画相碰。当然，字间距也不能太大，要与行间距统筹安排。
三、行间距。
行间距要大于等于半个字高。如太小，则整体上分不清哪是一行，读起来费劲。如太大，则会显得通篇太过松散，也没有可读性。
四、行间距大于字间距。
行间距如果不大于字间距，通篇会显得杂乱无章，难以理出头绪，看的时候不知从哪读起。
五、行要直。
不论横写，还是竖写，都要把一行字写直。特别在没有格子的纸上，这尤其考验写字者的功力。一行字中，有大有小，怎么把一行字写直？“腰对齐”是关键。就是说，不论字大字小，每个字的中部要对齐。像穿冰糖葫芦一样，竹签从每个糖球的中部一穿而过，看起来就漂亮。
以上讨论的是章法问题。
另外，字的结构要符合常规。重心平稳、布白均匀、三紧三松、主笔伸展，是处理字的结构时要遵循的基本规律。
再者，笔法的处理，也在很大程度上体现着书写者的功力水平。欣赏一幅作品，细看看的是笔法。笔法出神入化的话，结构和章法的处理水平也不会差到哪去。所以笔法的练习是一个长期的不断提高的过程，需多下功夫。
启功先生有言：楷书如行，行书如楷。写楷书，为避免僵化，呆板，可适当加入一些行书笔意，则字会更显生动，活泼有趣。如果写行书，不能恣意狂放，那会显得线条含混，没有法度，节奏感不强，要适当回归楷法，才会更有气韵。
当然，如果是草书或其他书体，那就是另外一回事了，处理方式与上述不同，在此不做论述。
以上浅见，请大家参考。不妥之处，也请大家不吝赐教。
我是写字峰法，愿与大家一起交流写字，共同提高。
下边两图，第一张是名家唐玉庆老师的字，横写，第二张是灵飞经法帖，竖写。请大家参考。
【4】、来自网友【笔画人生】的最佳回答：
写好通篇字，相关的理论很多。云山雾绕的讲不好理解。我讲一下实际，易懂，易操作的。
第一，在书法中的笔画要有强有弱。比如说点画是先弱后强，横画是两头强中间弱。
第二，在书法中的单字里，单字之间的笔画都要有强弱对比，例如人字撇弱捺强。
第三，在书法整篇的书写当中，也需要有强弱对比。
这是一个避让的概念，也就是说，即使我们可以写好所有的汉字，但是在通篇的时候，我们需要做出一定的牺牲，有的笔画，有的字，我们明明可以把它写雄强，但在处理的时候，我们为了迁就通篇，可能会弱化一些它们的写法，围绕以通篇协调为中心。这也是书法当中必不可少的谦让关系，所以很多时候我们写不好通篇，是因为我们没有顾全大局导致的。
以上就是关于问题【整篇字怎么写美观？】的全部回答，希望能对大家有所帮助，内容收集于网络仅供参考，如要实行请慎重，任何后果与本站无关！
