关于问题学习行书的时候，应该怎样掌握行笔速度？一共有 2 位热心网友为你解答:
【1】、来自网友【神韵轩书法课堂】的最佳回答：
学习行书的时候，行笔的速度不是一成不变的，应有快有慢。行笔速度是多变的。
一，单个字看，接近楷书的字要平缓一些。如下图王铎写的行书竹字、门字。接近草书的字要快一些，如下图中的通字。
（王铎行书作品）
二，在下图中有几个字含有方折，那么它就是一个发力点，因为要调转笔锋，要蓄势，所以速度要慢一些。
三，露锋出尖收笔的时候要果断轻快。如下图中溪字的平撇和斜撇。山字的最后一笔，书写速度较快。连接笔画、部首或上下字的牵丝，行笔要轻而快，牵丝尽量走近路，当然为了追求变化，牵丝也有略带曲线型的。
（王铎行书作品）
四，在每个字中，笔画与笔画之间的速度是不断的在转换，在读帖时，沿着字的提按运动轨迹作外书空动作，可以体会。在临帖时，随着笔毫的上下提按，前后平移，左右摆动，轻重疾徐的变化，自然就带出节奏来。
（王铎行书作品）
五，在通篇作品中，大的节奏是以行作单位转换，一般是前几行较慢，在作品中段最快，最后一段速度放缓。见下图米芾行书《贺铸帖》。
（米芾行书贺铸帖）
下图为笔者行书习作。
（个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。）
【2】、来自网友【千年兰亭】的最佳回答：
写行书时，其行笔速度关系到行书的韵律，而韵律是通过用笔的节奏而表现出来的一种书法艺术动态的视觉美感。
可以想象，如果我们用平均的速度去写行书，其结果不是板滞生硬、钝迟无力，便是举止匆遽、流于单薄，这样写出来的字必不生动，更无从谈气韵。
如何掌握行书用笔的节，何时该快，何时该慢，是一个很难回答的问题，对此连虞世南在《笔髓论》中感叹：
“得之于心而应之于手，口所不能言也。”
不过，我们可从以下几方面加以注意：
1、初学行书宜缓
一般地说，行书的节奏比沉着端庄的楷书要快些，比淋漓酣畅的草书 要慢些。以楷法作行则偏拘，以草法作行则偏纵，而行书则介乎其 间，从容中道，不徐不疾，不拘不纵，如行云流水，是笔法体势中最为潇洒风流的一种书体。 
初学行书，最好以楷书为基础。楷书运笔的速度较慢，但慢并不是指 没有节奏。如，发笔逆入时宜快，先急回，后疾下，如“惊蛇入草”。
学楷书时就要注意用笔的轻重徐疾，为学习行书打下基础，水到渠成时，楷书放之即为行书。
2、行书贵在轻重徐疾的对比中求统一
行书运笔的节奏比楷书流动，具有和谐的韵律和灵动的神采。书写时，既要不徐不疾，浓纤适中，又要有疾有徐，虚实相生。
速则神在其中，徐则妙在其内。或缓以效古，疾以出奇；或徐以会心，速以取势。
3、行书轻重徐疾的一般规律
书写行书，既要不轻不重，粗不为重，细不为轻，使其骨肉相称，肥瘦得宜，又要有轻有重，或轻如蝉翼(如高空游丝)，或重似崩云(如作点法)。
轻之极为无形之使转，虽虚犹实，有“此时无声胜有声”之妙。轻处用笔宜实，重处用笔宜提。凡过笔处，轻处也，太重则喧宾而夺主；凡点画 处，重处也，太轻则油滑而轻佻。
以篆法入行者，善用提飞，当以瘦硬为美；以隶法入行者，善用满捺，当以肥劲为法。故善用笔，不关乎点画之粗细肥瘦，而在乎点画之清莹洁润。
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